← أحدث الأبحاث
📄 social_science

Aesthetic experience factors impact NFT artwork purchase intention: The mediating role of attitude and flow

بالاستناد إلى إطار "المثير-الكائن-الاستجابة"، تكشف هذه الدراسة التي أجريت على 384 طالباً جامعياً صينياً أن التجارب الجمالية متعددة الأبعاد (الإدراكية، والعاطفية، والثقافية، والفهمية) تدفع نوايا شراء الرموز غير القابلة للاستبدال (NFT) بشكل أساسي من خلال تشكيل مواقف المستهلكين وتحفيز حالات التدفق، والتي تعمل كآليات وسيطة متكاملة.

المؤلفون الأصليون: Xinge Kong, Reza Moayer Toroghi, Mohsen Jafarian, Zahra Hosseinnezhad

نُشر 2026-09-01
📖 4 دقيقة قراءة☕ قراءة في استراحة قهوة

المؤلفون الأصليون: Xinge Kong, Reza Moayer Toroghi, Mohsen Jafarian, Zahra Hosseinnezhad

البحث الأصلي مرخَّص بموجب CC BY 4.0 (https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/). هذا شرح مولَّده بالذكاء الاصطناعي للبحث أدناه. لم يكتبه المؤلفون ولم يصادقوا عليه. وللتحقق من الدقة التقنية، يرجى الرجوع إلى البحث الأصلي. اقرأ إخلاء المسؤولية الكامل

في العالم الرقمي، ظهر نوع جديد من الفن لا يوجد إلا على شبكات الكمبيوتر، ومع ذلك يوافق الناس على دفع أموال حقيقية مقابل الحصول عليه. هذه العناصر الرقمية، المعروفة باسم الرموز غير القابلة للاستبدال (NFTs)، هي شهادات ملكية فريدة تثبت من يملك قطعة معينة من الفن الرقمي، تماماً كما يثبت الصك ملكية المنزل. لسنوات، حاول الخبراء فهم سبب شرائها، وغالباً ما ركزوا على الأسباب المالية مثل إمكانات الاستثمار، أو ندرة القطعة، أو التكنولوجيا الكامنة وراءها. ومع ذلك، فإن هذا النهج يعامل الفن الرقمي كأنه سهم أو سلعة، متجاهلاً حقيقة أن الناس يشترون الفن أيضاً لأنهم يجدونه جميلاً، أو مؤثراً، أو ذا أهمية ثقافية. لفهم الصورة الكاملة، احتاج الباحثون إلى النظر إلى ما وراء المحفظة والبحث في العقل، واستكشاف كيف تؤثر تجربة النظر إلى الفن فعلياً على قرار الشراء.

قام فريق من الباحثين من جامعات في ماليزيا وإيران بالتحقيق في هذه القطعة المفقودة من اللغز. أرادوا معرفة ما إذا كانت الطريقة التي يدرك بها الناس فن الـ NFT ويشعرون به ويفهمونه هي التي تدفعهم لشرائه، وإذا كان الأمر كذلك، فكيف تعمل تلك العملية. لقد بنوا دراستهم على فكرة نفسية معروفة تسمى إطار "المثير-الكائن-الاستجابة". بعبارات بسيطة، تقترح هذه النظرية أنه عندما نواجه شيئاً ما في بيئتنا (المثير)، فإنه يغير حالتنا الداخلية (الكائن)، مما يؤدي بعد ذلك إلى فعل (الاستجابة). في هذه الحالة، "المثير" هو العمل الفني نفسه، و"الحالة الداخلية" تتضمن كيفية شعورنا وتفكيرنا تجاهه، و"الفعل" هو نية الشراء. ركز الباحثون على أربع طرق محددة يختبر بها الناس الفن: كيف يبدو للعين، والمشاعر التي يثيرها، والقصص الثقافية التي يرويها، والجهد الفكري المطلوب لفهمه. ثم قاموا بقياس كيف شكلت هذه التجارب موقف الشخص تجاه الفن وقدرته على الاستغراق التام في تجربة المشاهدة، وهي حالة تُعرف باسم "التدفق" (flow).

لجمع بياناتهم، أجرى الباحثون استطلاع رأي لـ 384 طالباً جامعياً في الصين لديهم بعض الإلمام بالفن الرقمي. طلبوا من هؤلاء الطلاب تقييم ردود أفعالهم تجاه أعمال الـ NFT عبر فئات التجربة الأربع، ثم سألهم عن مدى احتمالية شرائهم لمثل هذا الفن. كشفت النتائج عن مسار واضح ودقيق من النظر إلى الشراء. وجدت الدراسة أن التصميم البصري للعمل الفني، ومعناه الثقافي، وعمق أفكاره، زادت جميعها بشكل مباشر من رغبة الشخص في الشراء. فعندما يجذب العمل الفني الأنظار بألوان أو تكوين قوي، أو عندما يتردد صداه مع الخلفية الثقافية للمشاهد أو يقدم شيئاً جديداً للتفكير فيه، تزداد نية الشراء. ومع ذلك، كشفت الدراسة أيضاً عن قصور مفاجئ: العاطفة الخام التي أثارها العمل الفني لم تؤدِ مباشرة إلى عملية الشراء. فبينما كانت المشاعر المتعلقة بالتأثر أو الانبهار قوية، إلا أنها لم تكن كافية بمفردها لجعل شخص ما يمد يده إلى محفظته.

بدلاً من ذلك، اكتشف الباحثون أن العواطف يجب أن تمر عبر بوابتين عقليتين محددتين قبل أن تؤدي إلى عملية الشراء. أولاً، كان على رد الفعل العاطفي أن يشكل موقفاً عاماً للشخص، مما يقنعه بأن شراء الفن هو فكرة جيدة أو ممتعة. ثانياً، كان على العاطفة أن تساعد المشاهد على دخول حالة "التدفق"، حيث يصبح مستغرقاً في الفن لدرجة تجعله يفقد الإحساس بالوقت ومحيطه. أظهرت الدراسة أن هذين العاملين — امتلاك موقف إيجابي والوجود في حالة من الانغماس العميق — كانا أقوى الدوافع لنية الشراء. وفي الواقع، كانت حالة "التدفق" أكثر قوة من "الموقف" في التنبؤ بما إذا كان الشخص ينوي الشراء. وهذا يعني أنه لكي يُباع الـ NFT، لا يكفي أن يكون جذاباً بصرياً أو مثيراً للعواطف فحسب؛ بل يجب أن يوجه المشاهد أيضاً نحو عقلية إيجابية وانخراط عميق ومستمر.

تتحدى هذه النتائج الاعتقاد الشائع بأن مبيعات الفن الرقمي مدفوعة فقط بالندرة أو ضجيج الاستثمار. تشير الأبحاث إلى أنه بينما تهم العوامل المالية، فإن التجربة الجمالية هي محرك حاسم للمبيعات. وتوضح الدراسة أن على المبدعين والمنصات التركيز على جودة التجربة نفسها. يتعين عليهم تصميم فن يلتقط الانتباه بصرياً، ويروي قصة تتردد أصداؤها ثقافياً، ويقدم عمقاً كافياً لإبقاء العقل منخرطاً. إن مجرد الاعتماد على التأثير العاطفي للقطعة الفنية غير كافٍ إذا لم يبنِ أيضاً موقفاً إيجابياً أو يخلق شعوراً بالانغماس العميق. ومن خلال فهم أن المسار نحو الشراء يمر عبر الحالة النفسية الداخلية للمشاهد، يمكن لعالم الفن أن يتجاوز مجرد المضاربة البسيطة ويقدر التجربة الإنسانية المعقدة التي تحرك سوق الإبداع الرقمي.

غارق في أبحاث مجالك؟

تصلك نشرة يومية بأحدث الأبحاث المطابقة لكلماتك البحثية المفتاحية — مع ملخصات تقنية، بلغتك.

جرّب Digest →